以吉他为核心、兼具Indie Folk与Ambient底色的新发行《99% PROD SOVIETAXI》是今年目前的惊喜之作之一，坦克王与Sovietaxi此番用一次风格跳脱的创作，完成了一次听众印象之外的探索。UPEE 有幸邀请 坦克王TANKEWANG（下称“坦克王”）与Sovietaxi 进行一期专访，分享他们的创作与体验。
UPEE：相较于去年的《你别笑》，《99% PROD SOVIETAXI》是气质完全不同的吉他驱动的，由 Indie Folk、Ambient 为主的一张发行，可以分享是如何想到发行一张这样的作品吗？
坦克王：这张专辑里有一部分歌是我16岁刚开始做音乐时写的。当时我在用Logic Pro里的loop做歌，《火焰》就是其中一首，吉他和鼓都是用loop做的，但一直没发过。后来认识了Sovietaxi，我觉得他是一个很全能的音乐人，所以决定跟他一起把这些歌重新做一遍，同时又做了几首新的。
Sovietaxi：第一次聊到这个事情是我去年9月份在坦克王的新家做客，我俩做了顿烤鸡翅和炒米饭，我们从他家里散落的几张黑胶唱片聊到了很多吉他音乐。他给我听了他的youtube freestyle（我个人觉得是乍一听很不悦耳，但是听进去了会觉得很沉浸很有独特气质的作品）。我也一直有做一张合成器ambient或者吉他音乐为基础的中文歌的想法，然后我们就一拍即合了。
UPEE：我们好奇对于 Indie Folk 以及 Ambient 来说，有哪些音乐人及其作品给你们或者这张发行有比较重要的影响？
坦克王：Luke Sital-Singh、Joanne Robertson、Elliott Smith、Manami Kakudo、Peter Cat Recording Co. 当然还有 Bloodz Boi 的《A Crying Poem》。
Sovietaxi：接着上一个问题说，我在他家的时候不知道怎么想到了韩涵（Goooose，我忘了有几个o了）曾经有一个数摇乐队Lava Ox Sea，结果坦克王下一秒从他刚搬家只有10张不到的cd堆里变出了一张这个乐队的唱片。我觉得遇到这种巧合和默契的音乐伙伴一定可以一拍即合。对我个人来说的话：Nick Drake，Colleen，ACO，Jon Hassell，当然还有血男孩和Claire Rousay的A Crying Poem（去年还去看了Claire Rousay的现场，很美）。
坦克王：对，我们一起去看的。
UPEE：你们会如何形容创作《99% PROD SOVIETAXI》的过程？
坦克王：我个人感觉整个过程很丝滑、轻松、愉悦。我们创作时基本是Sovietaxi先出动机和riff，我来填旋律和词，然后一起商量怎么把动机或片段做完整，有点像以前玩乐队的感觉。（我和Sovietaxi认识是在秦琼帮上海的一场演出，jolae把他叫来一起演。在后台我发现我们早就在纽约的一个录音棚见过——他当时一个人在角落弹吉他，我还以为他是那种只听卧轨的火车和腰乐队的文青。）TONG依旧负责了这张专辑的视觉，他用一个月的时间制作了两个版本的封面，最后选择了当下这个以Braun经典的Hi-Fi system为灵感的版本。
Sovietaxi：十几个很安静的冬天的夜晚。（回答坦克王：我那天对坦克王也有印象因为他当时是漂了长发的造型在一个old school嘻哈伴奏上freestyle，我觉得这人蛮强烈的但是第一反应是哪冒出来的黄毛）
UPEE：相较于不少嘻哈音乐人转向电子、R&B等关系更紧密的类型而言，《99% PROD SOVIETAXI》与你们以往的风格变化更为明显——你们会如何看待“genre”，它作为一个标签会影响到你们作为创作者的状态吗？
坦克王：我们考虑过genre和相关的问题，但其实无所谓。我想做的是那种我想听却听不到的声音，所以我做给自己听，没有强迫自己去做特定的genre，一般是想做就做了。
Sovietaxi：我去当制作人基本就是因为喜欢在不同genre中切换，和不同的创作者合作很有意思。
UPEE：《你别笑》与《99% PROD SOVIETAXI》作为两张合作发行，可以分享两次合作有带来什么不同的感受吗？在你的状态和创作中，两位不同的合作者又有带来什么不同的影响吗？
坦克王：我有严重的强迫症，没法允许专辑里有多个制作人，我希望专辑从整体上听起来统一，其次我想只专注在音乐的某一部分上。野狗阿杜和Sovietaxi都是我很好的朋友，跟他们合作都是相同的感受，在玩的过程中就能做出歌。
UPEE：如果再从当下的独立音乐场景中进行挑选，还有哪些音乐人是二位分别想要进行合作的？
坦克王：应该是GG龙虾、高嘉丰，还有血男孩。
Sovietaxi：eden2001，chainhaha，delphia!
UPEE：作为与场景有非常紧密关联的创作者，你们会如何看待“场景”？你们会担心自己的创作被场景“定义”或“束缚”吗？
坦克王：场景是音乐发生的地方，我没觉得自己被场景束缚。《你别笑》《干他我们球》和《99% PROD SOVIETAXI》都属于不同的场景。我不觉得自己真的属于哪里，但那次在快乐唱片第一次演《华维》，我觉得对了，还有一次在布鲁克林当地的venue演出，我和西红、徐来唱了《集装箱》，那里音响都是坏的，下面一群白人还在蹦，挺怪的。
Sovietaxi：反倒不会，我觉得场景特别的重要，人多力量大。从一个乐观的角度看现在的场景比我刚开始做音乐的时候好太多。。
UPEE：可以分享你们的 MBTI 吗？
坦克王：不可以，我要回家了，我老婆要打我了。
Sovietaxi：懂的人可以猜一猜。有一次我认真的和坦克王还有西红说：MBTI真的不是纯玄学后面有完整理论的，遭到了这俩人鄙视¯\_(ツ)_/¯