Sudan Archives 作为出色的小提琴乐手、唱作人与艺术家，她的数张发行都是独立乐迷们的偏爱。而在今年，她首度来到中国，并在泡泡岛带来了中国首演。UPEE 有幸在音乐节现场与 Sudan Archives 进行一期专访，分享关于这次演出的感受、《The BPM》的创作以及思考。
UPEE：能亲眼看到你在泡泡岛音乐节演出实在惊喜，也非常震撼。来到这里感觉如何？
Sudan Archives：这是我第一次来中国，总的来说我很兴奋，因为我一直都想在这里演出。我已经演出了大概十年，却从没来过这里。 这也是我第一次在倾盆大雨里演出。我有点害怕，担心我的小提琴会不会被大暴雨淋坏，不过它坚持住了，所以那方面我一直挺紧张的。可我飞了三十个小时才到这儿，我不会因为这就收手的。
UPEE：很多歌迷说你表演小提琴的方式就像舞剑，就像女武神一样。
Sudan Archives：我喜欢表演的时候用音效，所以我把一切声音都做成切分的那种感觉。当出现刀剑声的时候，就是我把那把剑从小提琴的鞘里抽出来。
UPEE：你觉得一场 Sudan Archives 的演出，有什么是必不可少的？
Sudan Archives：我觉得必不可少的是小提琴、音效和时尚，因为它们合在一起才会讲述一个故事。
UPEE：可以跟我们分享你的演出的设备吗？
Sudan Archives：这次整轮巡演讲的是一个靠自己就能搞定一切的女孩。我小时候看过的电视节目对我影响很深——比如有部美国动画叫《Kim Possible》，讲的是一个女孩靠一堆小装备拯救世界。还有《蝙蝠侠》——蝙蝠侠能成为超级英雄，不是因为他有超能力，而是因为他有装备。所以在舞台上我摆满各种装备，我觉得那就是我自己版本的 “拯救世界”。我有一台鼓机，还有很多吉他效果器，因为我会用很多的效果器来重新塑造小提琴的音色与质感。
UPEE： 所以这就是《The BPM》里的那个 gadget girl。很多歌迷把你的音乐和 “流派融合” 联系在一起。但很多歌迷初听你的音乐时没有注意到，你用得最多的乐器其实是小提琴。同时作为一位出色的乐手和唱作人，你觉得这些身份怎么影响了你的音乐？
Sudan Archives： 我觉得这有好有坏。好的一面是，你能得到你想要的、你喜欢的东西，而且可以做很多实验 —— 比如我的很多歌里确实有小提琴，但听起来不像小提琴，因为我喜欢折腾它的质感和声音。但有时候这又是个缺点，因为你太在意了。做一首歌可能要花我一个月、一年，甚至三年，而如果我没那么亲力亲为，就不会花这么久。所以有时候这真的让我抓狂。
UPEE： 很多精通一件乐器的音乐人，可能都会有某种焦虑，会担心一个乐器的声音在自己的音乐中会不会定义、盖过他们？你有这种焦虑吗？
Sudan Archives： 有的。我从没受过正规的古典小提琴训练，但我认识很多人，基本上都是父母逼着他们学琴的。在很多文化里，你得让孩子去学小提琴，先练上好几年，等他们大一点就基本不碰了。但我是小时候求着我妈给我买了把琴，我从来请不起私教。所以我这一辈子都在靠自己把琴练好，完全靠自己。
我有时候真希望自己能放下一切，不做音乐、不演出了，只专心去学小提琴，因为我内心有一种挣扎，总觉得自己小提琴拉得不够好。但正是这一点让我的音乐可以像现在这样，因为它本身带有这种实验性。
UPEE： 很多歌迷觉得你用琴的方式很 “难以界定”、很开放。同时你又把自己的音乐描述成 “fiddle soft punk”。我想知道，你觉得 fiddle 现在在你的音乐里扮演着什么角色？
Sudan Archives：它一直都存在着。但眼下我确实在特别强调 “fiddle” 这个词，因为一提到 violin，你想到的是一堆作曲家、非常结构化的音乐，声音非常紧实、很有冲击力。但 fiddle 基本上总被当作一种舞曲乐器。过去人们去酒吧、去那些能跳舞的地方，那里会有一个 fiddle 手，fiddle 手演奏，大家就跟着他跳。但我觉得很多人并不知道这一点。他们一想到小提琴，想到的是高雅的、更规整的场景，比如交响乐团。可 fiddle 从一开始就融在舞曲里。所以我正努力把这些词拉回一起。
UPEE：《The BPM》就是一张更偏向舞曲、更接近俱乐部音乐的作品，你觉得俱乐部文化给了你现在的创作什么影响？
Sudan Archives：我觉得俱乐部文化一直在影响我，因为我在教堂里长大，而且我相信俱乐部文化和教堂文化是一回事——人们来教堂，是在寻找某种东西，他们想走到最前面，好获得某种突破。人们去俱乐部也是一样，他们走到前排，看到 DJ 就像看到教堂里的牧师，然后走到前面，把所有烦恼都跳掉。我觉得这两件事是相通的。
我生在教堂、从小在教堂长大，等我搬进公寓、开始去俱乐部之后，这两者在心里就变成一回事了。所以我基本上是在为那些融不进去的 “教堂小孩” 做音乐。我去的那间教堂，牧师说自己是个同性恋，我觉得他经历了很多挣扎，因为自己的性取向而觉得自己不够像个基督徒，但那根本说明不了什么。我觉得我做音乐，就是要把这群觉得自己不被接纳的人聚到一起。
UPEE：同时，《The BPM》里有很多 house 成分，而 house 是酷儿文化的音乐里非常重要的一部分。你觉得酷儿文化如何影响了你和你的音乐？
Sudan Archives：我觉得自己一直就像那种怪怪的酷儿小孩。我辗转上过很多不同的学校，总觉得融不进去。我很清楚 “在统计意义上就是少数” 是什么感觉。所以我就——我的音乐非常具有灵性，因为我来自教堂，而且很多宗教就是不肯接纳不一样的人。但我觉得我正在做的东西，基本上是写给所有我们这样的人的，我欢迎每一个人。
UPEE：你在不同的城市间长大，从辛辛那提到底特律再到洛杉矶，这段经历如何影响了你的音乐？
Sudan Archives： 我觉得这是我以前没意识到对自己重要、但其实确实重要的东西，因为那里就是 warehouse 和 techno 的地方。所以这是我不需要刻意去学的东西，我也不需要一直在听 techno 和 house。但它就在那儿，因为你来自那里、你就身处在那样的环境里。
UPEE：视觉部分就像我们在《The BPM》封面上看到的 gadget girl，可以分享你期待通过这个视觉概念传达什么吗？以及你觉得 Sudan Archives 的视觉理念是什么？
Sudan Archives：具体到《The BPM》，我想刻画出一个人格——每张专辑这个人格都会变。这次基本上是一个相信自己能独立搞定一切的女人的故事。我用 gadget girl 来讲这个故事。所以在这张 EP 里，这个角色就是 gadget girl，半机器人、半人。
UPEE：能跟我们分享一下这份灵感的来源吗？
Sudan Archives：除了《Kim Possible》，我小时候还一直看科幻电影和很多的动漫。是的，我仍然很喜欢科技，它影响很大——我们身处一个科技非常有害的时代，但另一方面，它又在帮我建立自信，作为一个年轻人，我利用手头的工具让自己处在一个更好的位置。因为在舞台上我得用很多科技才能跑来跑去——如果没有科技，我就没法拎着小提琴满场跑，全靠它是无线的。
UPEE：我们都能感受到你的音乐里有很多非洲的影响。但对不熟悉这个文化的亚洲人来说，如果让你推荐一些非洲的音乐作为入门，你会推荐什么？
Sudan Archives： 我想会是 Francis Bebey，绝对是，因为他是非洲音乐的先驱。
UPEE：这是你第一次来中国巡演，也是第一次在泡泡岛音乐节演出，你对这个音乐节有什么感受或印象吗？
Sudan Archives： 我真的很兴奋。我还谈不上有什么具体评价，但采访结束后我打算去现场逛逛——我很期待。不过到目前为止，这个音乐节最让我印象深刻的是它的科技。比如我演出的时候，身边全是无人机，还有摄像师什么的。和那些摄影机互动很好玩。
UPEE：对观众有什么感觉？
Sudan Archives： 观众们真的很鲜活，在跳舞、跳来跳去。我很高兴看到这一点，因为我本来还担心观众会不会很难带起来。但他们一点也不怯场害羞。
UPEE：你下周在北京还有一场演出。对此有什么期待吗？
Sudan Archives：我不知道该如何期待。我从没去过那里，也不知道会是什么样。不过我想去买一件中国传统乐器，比如二胡。我会收藏旧乐器，所以接下来打算去买一把。