Rated by 亚历山大在天堂
Genre: Pop
Release: 2024
Label: SM Entertainment
不得不说就主打而言，《Armageddon》是 aespa 最成功的一次回归，然而作为一张专辑来说还是难以令人满意。
《Supernova》毫无疑问是她们真正可以归类于 Hyperpop 的曲目，如引擎音般的贝斯（其实有点像《Zimzalabim》）持续提供动力，时不时冒出的电音切片刺激听感，以及合理且有趣的 beat switch；用精简的制作创造出了比她们以往一些在听感上更重的舞曲拥有更激烈的听感，听完只能说 Kenzie 真的太伟大了。Supernova 的 MV 非常值得一提，Antihero 为核心的超英电影类型可以直接成为她们视觉传达，所谓“抽象”下是对自我认知迷失带来的混乱。《Armageddon》则是非常有层次的律动音乐，同样为精简制作之外在音色会更为冷冽。要说《Armageddon》唯一的不足可能是在部分造型上还不够突显个性，或许可以再往冰岛上靠。
将这两首主打与后续同年十月的回归曲《Whiplash》放一起看，2024 不可谓是 aespa 绝对成功的一年；三首歌无论歌曲本身还是录影带都会是同时代乃至之后 Kpop 学习的重要案例。
然而 aespa 的成功在 2025 年没有得到延续。可以理解是 Hearts2hearts分走了她们的班底或曲库的制作资源，让曲作本身不够优秀之外听众就会将听感放在人声上，这无疑让 aespa 的缺点无影遁形。《Supernova》和《Armageddon》精简有效的编配足以让人忽略人声的不足，而《Whiplash》则本就着力于发挥浩室舞曲的节奏重点；很显然《Dirty Work》和《Rich Man》都显得欠缺。《Dirty Work》层层加码的制作在伴奏带中可见一斑，也从侧面印证了四位成员唱商不足的硬伤；《Rich Man》则更像是受“揽佬”成功的启发，为贴合中国听众“八方来财”的需求而仓促推出的作品，以便纳入相关迷因歌单。
aespa 在 2025 年的失利似乎也反映了 Kpop 目前作为以制作人取向的产业在偶像声乐基本条件和演唱审美不足时亦赶鸭子上架所存在的隐患。Kpop 产业的推陈出新速度极快，然而各大策划公司并没有那么多声音条件好的“vocalist”，这不可避免地导致目前 Kpop“会唱歌”的偶像变得屈指可数，不必论及发挥偶像自己的演唱审美； 以此为前提和世界流行趋势使然 Kpop 产业更多选择了以淡化整体 songwriting 的现象，强调 Tik Tok 耳虫又或者选择以更强调律动的曲风作为路线（例如 House 在当前 Kpop 的盛行或回潮）。对于当下的 Kpop 而言这似乎是一个好的选择，不然以目前市场上的面孔我们不敢想象他们演绎其余更注重声乐的类型会有多难听。.