Rated by 石田吉藏
Genre: Glitch Pop/Ambient/Electronic
Release: 2019
Label: XL
《Traffic》的嗡鸣与紧骤碎拍，冷感synth bass引入跳舞节奏，紧致的空间感在Pre-chorus后被厚实浓密的氛围声场包裹，足够Psych的听感之内有段落鲜明的整体结构。Thom于此展现出了Radiohead在《Kid A》以来致力于电子领域部分作品的不同方向，《Traffic》蕴含着一种动态的高速能量，但这份能量却不通过高BPM的导向来实现，更攒聚在跳舞感节拍行进带来的听感堆叠之间，也由此暗示了《ANIMA》是一张在审美上不同于《The King of Limbs》或《The Eraser》等此前与Radiohead或Thom Yorke紧密关联的作品，更代表了Thom在创作上的新思路。
《Last I Heard》此起彼伏的人声与Ambient synth音色变换，Chill Techno感的音效阵型，在《Traffic》的起落有致后引导你进入更未知的场域，它并没有构造出这一听觉场域的明确边界，更把焦虑感凝结于出现在氛围构建中的突兀鼓点与扭曲故障音效中，在紧张中未见外放便延续到“twitwitwitwitwist”的《Twist》，引回跳舞节奏并构置于专辑首次相对较为完整的旋律创作之下，人声采样片段与二维感音色作为distraction的面目出现，并在中部用更具IDM电气感的synth loop完成由紧向松、由实向虚的张驰，在Thom无意义的呢喃切片和智能感节奏中完成收拢，落脚于现实感场景声、合唱与原声钢琴乐器，听来却不像从梦境至现实的重返，更似以梦的虚空印象完成对现实的仿画与描摹。
《Dawn Chorus》是我在专辑中最喜欢的曲目，让人回想起的《Everything in Its Right Place》的合成器单音组成旋律与紧实pad配合，然而却是以更温暖的色泽浮于混沌之中，以音高的上提与下潜实现动态。Atmospheric的构画愈加浓重并带来更为沉浸稳当的收听体验和想象视角，Thom的念词也有隐约的旋律内容，仿佛摆渡至梦境的至深走向无意识，并最终于幽闭空间通向有鸟鸣的开阔处。《ANIMA》并未于此停止，《I am a Very Rude Person》舞曲节奏与和声重复让理性回归，吉他为器乐点出注意力，至此Thom完成了他所期待的在《Hail to the Thief》里更进一步的电气与器乐的融洽，这是整张专辑中最有秩序感也最沉稳冷静的一首。
《Not the News》又有Four tet式的智能感晶莹至简的点状声效，并维持着上一首的情绪节奏走向精神舞池的更深，干净简练的铺陈后直接引入失真弦乐后让声场得到扩展，犹有电影骤然扩展画幅的开敞感，木鱼敲击的紧致点到为止，最终在混乱中让维持四分钟的放松情绪归结至足够混乱的Intro里缓慢而紧张地引导至《The Axe》。《The Axe》用一阵接一阵宛如电流的合成器构造出通行感，沙锤与掌声于此被设计成听来更机械的效果，键盘与人声旋律的流畅则完成了中和，如果说文本上同样是对科技保持否定与消极态度的《Idioteque》是尖锐而激进同时在音乐上也足够激烈的，那么《The Axe》则以Electro Ballad的形式用更意识流且沉默的姿态表达了悲观成为了另面。
在前两首对The Smile的隐有暗示后，《Impossible Knots》就让人想到此后《The Smoke》中迷人的bass，合成器与嗡鸣在B段宛若密云消散后便迎来了Thom更“神经质”的人声切片，正如The Smile给我留下的印象，是抽象而迷人的想象力的呈现。《Runwayaway》最终用吉他琶音进行收束，弦乐足够自如而绵延而synthline更在波动中呈现出舒展，最终落地于《The King of Limbs》律动鲜明的精致又迷离的舞曲之中。
《ANIMA》是Thom Yorke老练的一个作品展示，并且在《The Eraser》与Tomorrow‘s Modern Box后，证明了他确实有在电子乐领域进行审美及形式上的新探索。相比以往的冷冽，《ANIMA》更像一张带着温暖色泽而有更多焕然一新跳舞感的作品，并在弦乐的加入更着一层迷幻色彩，维持极简派思路的同时完成了实验性与声响效果的更进一步，而一整张的想象内容又在PTA的影像化中得到了视觉上的呈现。或许在提及Thom Yorke以及Radiohead时，《ANIMA》都不是一个常见的备选答案，因为在专辑中的很多时刻它都呈现得不那么与经典印象相契合，但以此却可见部分The Smile的预告，也更让人期待Thom日后的方向。