Rated by kiio
Genre: Alt Pop/Indie Pop
Release: 2026
Label: A Tune
六年的浮浮沉沉带来了一张反潮流的作品。宣发仅一周，然后空降十首歌曲，除了坦白说有点不知所以然的封面之外，此张专辑若有问题，也绝对不是因为没有收「大芭乐」，甚至我想说，幸好没有收！
虽然是听得出赶工的痕迹，同时台湾的产业印记在这张专辑的烙印依然沉重，但是田馥甄的个人审美已经可以做到瑕不掩瑜，撑住一张专辑气质的程度了，所以十首歌听下来，第一次达成了一种更统一性的美学，在另类流行和摇滚影响中混合从以前就撷取过的「花花草草」风，以乐景衬哀情筑成了田馥甄一张独特的著作。当悲伤的经过不再是埋怨，也更不顾影自怜，而是一种更豁达的方法，其实就已经很超脱目前台湾主流音乐产业的制作逻辑了，只是用的人马太重叠，才依然保留了影子（本专辑制作班底的金曲奖和金音创作奖纪录依然响叮当）。
这样的「金奖班底」给别的歌手用，就会做出一些到最后不够下沉也不够土，人们也不爱在包厢大唱一场的芭乐，加上一些更不知所谓不土不洋的舞曲，收进一些更差强人意的专辑里（洪佩瑜就严重受到此问题影响，还大幅折损了她的品牌和音乐人格）。田馥甄以前可能还会因为唱片公司的要求，消耗自己的流行价值产出这样的歌，现在她终于不会了。
〈大船〉的摇滚开场在田馥甄的唱腔下退去了草东式的阴鸷，让rocker此事不再和仙女无关。〈要去什么地方〉歌词依然悲观但编曲却特别轻巧，而到〈云〉和〈干净的房间〉确立了这张专辑的特质，那就是四两拔千斤，用民谣摇滚和梦幻流行的框架唱断舍离和释怀这两个也被许多台湾歌手用烂了的主题。田馥甄显然是第一次这么做，所以在部分曲目如〈值得纪念的垃圾〉中还是有点蹑手蹑脚，但〈乌鸦〉和〈蹉跎〉的原声乐器比例被拉回来了之后，让专辑的美学设计回到了正轨。〈坍塌〉是一首最有华研审美的作品，故也是此张专辑特色最不明显的歌，但文本依然有推进作用，便来到了最有芭乐潜能的〈静脉〉。这首歌好就好在副歌的设计完全反直觉，没有要让人好唱，好记，只是Hebe继续在那咿咿呀呀，就让一个本来可以很〈皆可〉的歌还是成了小品，于是迎来〈果〉，这张专辑唯一的大歌。陈君豪在这里彻底让我改观了，他一直被我诟病的制作能力在这里完全被他写旋律的能力盖过，也是这张专辑最有华流pop的气质的歌，所以歌词写成生涯总结报告也算合时宜，更因为是写过团体周年单曲〈十七〉的吴青峰，特别有血有肉，情绪价值满满。不过于耽溺过去的故事主线也在澎湃的鼓声和铜管乐器声中像烟花般绽放，又一遍吟唱之后，完结撒花。这之后又要等几年呢？
诸多并没有迎刃而解的经历后，田馥甄没有黑化，但任谁听完专辑都能知道她依然带着沉重的情绪往前走，只是这些事情没有再更上价值了，从整体音乐制作上到文本上都没有这样的作风，所以这张专辑比《日常》更日常，也比《无人知晓》更是透露了一个从前无人知晓的田馥甄。当《无人知晓》还在尝试给芭乐歌上价值时（当然这些芭乐歌确实好听也制作精良），田馥甄大概也心知肚明那张专辑作为single collection大于studio album的本质。我们可以断定，这是田馥甄在成立乐来乐好之后，第一张真正意义上的原创录音室专辑。天不一定更蓝，水不一定更清，房子不会变大，手机也不会更小，但我想田馥甄可能真的要越来越好了。