Rated by kiio
Genre: Mandopop/Indie Pop/Folk Pop
Release: 2009
Label: Team Ear, avex Taiwan
周五乐评，每周一张值得回顾的华语佳作。
陈绮贞的《花的姿态》三部曲，是不折不扣的流行化尝试，但在这个尝试背后，Indie 能量比起魔岩时期更加锋芒毕露，一边贴近大众情绪，一边涉及的哲学思想却更晦涩，这是仅属于她独一份的平衡。
《花的姿态》来到第二张，在《华丽的冒险》意指的「腐朽」发生后，循环进入新生命的诞生，〈手的预言〉像梦一样在飘。「重生」的主题并不是简单的比喻，而是自我的溯源，「唤来旧时光」，因此回头望自己的创作历程，所以曾收在1997年demo集的〈狂恋〉是必须收录的。一个人的长大避不开毁弃和祛魅，这之中的复杂 (complex) 体现在钢琴和弦乐不停交错的编曲中，意味深长。
同名曲〈太阳〉里面的主角仍未走出「安息的时光」，死亡的过程仍未结束，但太阳仍要照耀，这样的陈绮贞喊出「我是你眼里的太阳」绝对比其他人更加贴切，推动主角踏向完结的临界。
〈鱼〉实际上是〈手的预言〉里面的叶子，叶子枯萎而慢慢落下，但鱼在海中失去生命是往上飘的，是很美丽的对比，旋律和制作也一比一体现了这个美丽。鱼的记忆短暂，陈绮贞认为这是一种自由，而不自由便是面临重大选择之临界点时的挣扎，这个挣扎背后的变化都是腐朽和重生相继发生的过程，最后的结论是原谅。
三首大歌之后，生命轻轻地开始了，〈距离〉产生了，简洁美丽的吉他声是听众和我都熟悉的陈绮贞，〈倔强爱情的胜利〉同样小而精美。然而本来听著像小品，文本却是信息量颇大的诗集，她在歌词层面的晦涩程度比起上张专辑有明显的加深，带来失重的感觉。两首歌都提及「空间」和「侵犯」，对伴侣的不可控和对自己需要离他多远的纠结，才让这场恋爱明明此刻还处于同个城市，却已经像远距离。
专辑收录版的〈失败者的飞翔〉降了半音，所有侵犯和追赶化做了两者之间平等的拥抱，但这个平起平坐得来不易，陈绮贞亦然直指两人的心理之核心，自己的安全感缺失和对方的自负，都让两人活像感情里的失败者。爱像荒地，但至少这一刻可以飞起来了。
〈下个星期去英国〉，陈绮贞所说的飞翔其实是让一个陪过自己的人飞走了，这一飞的使陈绮贞落入〈另一种平静〉，只剩下自己的时候像是自己也飞去了别的地方，只能直接面对自己的所有散漫，于是在〈烟火〉之中爱意也随之重生，曾经目送和切断连结的东西如今自己又对其落入深深的渴望。专辑在这时候的能量又重新收拾，摇滚的感觉回归，犹如一个人开始后悔的时刻那般沉重。每个孩子都曾哭喊著要飞走也要自由，但是一切活著的证据都在提醒自己，短暂的自由带来的是长久的心理负担，又称思念。就是这个思念要让一个重生的人，真正体会所谓生命。
生命有时不全然有意义，就像太阳的此起彼落，是自然现象，这样的immortal(ity)是自然的，没有所谓目的，这时的陈绮贞也让重生此事的意义变轻，只是〈一首歌，让你带回去〉，正如灵魂也仅仅二十一克。有些事物可以无条件，就像爱可以不企图穿透，不一定让恶梦都灰飞烟灭，太阳的光也只是照在你我身上而已，只是这样活著，听陈绮贞的歌，就ok了。
陈绮贞在这张专辑里就颇有《LUX》的部分精神，只是除去了宗教元素，著重描述了生命的死和生，如何体现在自我和他者之间，但在那之中，爱和光都在其中，因为陈绮贞说「你或许已经是别人心中的太阳」。